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Berlín (Parte III)

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Hola a todos,

hoy os dejamos con la última entrega de la trilogía dedicada al crecimiento y desarrollo urbanístico de Berlín.

Berlín Nacionalsocialistas: La Avenida Axial.

La llegada de Hitler al poder se produce en 1933, el nazismo tenía muy claro que el arte (y por ende la arquitectura), podía jugar un papel propagandístico muy claro.

Exposición de arte degenerado (Munich)

Recopilación de grandes obras de la Vanguardia Europea que se muestran desordenadamente. Fue un éxito enorme de asistencia, los cuadros se vendieron (muchos museos internacionales pujaron por ellos) a precio de saldo.

El arte que servia al nazismo vuelve para mostrar a la sociedad que interesa al poder. Cuadros de la familia en los que aparece el campo (rechazo a la urbe).

En arquitectura aparece una casa apareada: residencialmente juega con la arquitectura tradicional y retoma el mundo del campo (el campo es la esencia de los pueblos, lo tradicional), a nivel de arquitectura pública dicha arquitectura es imponente, monumental, de estado. Se retoma a Schinkel, su clasicismo imponente, pero a la vez sobrio.

Para Hitler (tenía ciudades preferidas como Viena y Munich), Berlín era el horror, la detestada. París era su modelo de capital de estado, para más inri, las actuaciones de los años 20 en que aparecen los edificios modernos. Ante esto Hitler intenta cambiar totalmente la ciudad.

El Nacionalsocialismo baraja muchas cartas en arquitectura, también la modernidad (sobre todo al comienzo).

Berlín

Aeropuerto de Tempelhof.

Estadio Olímpico de Berlín.

Tiene una doble componente: deportiva y también para los discursos. Cánones de simetría, de monumentalidad pero sin llegar al lenguaje (cornisas, frisos, etc).

Albert Speer es el arquitecto de Hitler. Es un arquitecto bastante dotado: consigue una arquitectura clásica de mucha calidad (mucha más que en el resto de Europa).

Cancillería.

Arquitectura muy dual: exteriormente muy lacónica, interiormente un espectáculo teatral. La planta es muy longitudinal; secuencias teatrales para impresionar a los extranjeros desembocando en el despacho de Hitler.

Galería de los espejos.

El doble de la de Versalles.

Despacho de Hitler.

De lo más austero de la cancillería.

Proyecto para Berlín.

Retoma la obsesión por crear el gran eje N-S (de Mächler). Otra vez la “Grand-Croisse”. La horizontal sería Unter Den Linden. El eje vertical tiene un tramo de 6 km, donde se pretendía colocar todos los edificios representativos del estado. El eje hubiera supuesto una destrucción brutal del Berlín del siglo XIX. De arriba abajo: Gran cúpula, embajadas, ministerios, nueva cancillería, y cerrando por abajo la gran plaza de Adolf Hitler. El plan tiene visos de locura: gran cúpula (250m de diámetro), arco del triunfo de 100m de altura (inspiración de Boullée y Ledoux) el eje se comenzó a construir pero se paró al comenzar la guerra.

Destrucción y reconstrucción: del “Plan Colectivo” al concurso “Berlín-Haupstadt”.

Alexanderplatz tras el bombardeo.

Había dos tipos de bomba: de metralla e incendiaria (estas permitían recuperar los edificios). Berlín se divide en 4 sectores: el soviético, el francés, el inglés y el norteamericano. Los sectores occidentales (francés, inglés y norteamericano) funcionaban como uno solo y el soviético aparte (casco histórico y zona proletaria).

Alemania y su arquitectura

Surgen propuestas urbanísticas para Berlín. La figura paradigmática de la época es Haus Sharoun. No emigró de Alemania durante el nazismo, lo que hace que sea el faro de la arquitectura moderna alemana tras la guerra.

En Alemania se asocia la arquitectura a la democracia ya que la arquitectura se opone al nazismo.

Sharoun es nombrado director de urbanismo de la ciudad; plantea: la destrucción de la ciudad no es desde el punto de vista arquitectónico una cosa negativa, se puede construir la ciudad de la carta de Atenas desde cero.

Plan colectivo (1945). 

Es una refundación de Berlín desde cero. Hay mucho de autodesprecio tras el plan: conciencia de culpa, nada de lo anterior vale y hay que empezar desde cero. Alemania es presa del existencialismo (Heidegger y Sharoun) aparece el Urban Landscape: rechazo absoluto de la ciudad (se le asocia a máquina bélica), para convertir la ciudad en paisaje (no es el concepto de verde sanitario del movimiento moderno). El plan es utópico por completo: divide la ciudad en cuatro partes por funciones, asocia cada franja a la geología del río Spree. El plan no se lleva a cabo.

Comienzan los celos entre las administraciones occidental y oriental de Berlín. Aparece un concurso para el centro de Berlín, lo convoca la parte occidental. Los ganadores son el grupo Spengeling, su propuesta demuestra que el mensaje de Sharoun está rodando; no vale nada empezar de cero. Deseo de no construir Berlín, de dividir la ciudad.

Propuesta de Le Corbusier.

Rehacer Unter Den Linden, edificios a redent.

Propuesta de los Smithson.

Muy recuperada hoy en día, ordenan una serie de flejes urbanos (ferrocarril, coches, personas, etc) algo muy contemporáneo. La comprensión de la ciudad más como algo que se mueve que como algo estático, la arquitectura apoya al movimiento.

La división de Berlín: Kulturforum y Stalinallee.

En 1961 comienza a construirse el muro (parte soviética). La parte soviética de Berlín se desengraba en habitantes, algo que desprestigiaba al sistema soviético. El muro de la vergüenza es la tercera destrucción de la ciudad. Ocupa entre 40 y 100 metros de ancho y tiene 40 km de largo. Arrasa un gran trozo de casco histórico. Se proponen dos sistemas diferentes de ciudad, por un lado Alexanderplatz como centro soviético y la Kudamm como gran eje capitalista. Ahora el centro es la periferia debido al muro.

Arquitectura

El Berlín este tiene la mayor parte del casco histórico y comienza a valorarlo, identifican la arquitectura del movimiento moderno como la arquitectura burguesa, vuelta a la arquitectura imponente del sistema totalitario.

Stalinallee.

Muy simbólico, en su construcción participaron los ciudadanos del Berlín este, un gran boulevar que va de episodio en episodio arquitectónico, siendo los episodios plazas. Estructuras simétricas, volviendo a lo clásico. En el eje hay viviendas para obreros: ofrecer los palacios para el pueblo. Una arquitectura monumental, imponente. La monumentalización es exterior; interiormente entre 50-60 metros cuadrados.

El Berlín oeste tiene el Kulturforum (años 60). Sharoun se quedó en Berlín oeste y dirige la obra. El Kulturforum se plantea como una forma cultural, Sharoun logra llevar a cabo el Urban Landscape. Desarrolla una trama blanda en la que todo es un espacio abierto donde los edificios tratan de no formar una estructura urbana. Aparecen edificios como la Philarmonie, la Galería Nacional, etc. Se plantea un modelo de ciudad no estructurado con la ciudad contemporánea.

Casa Schminke.

Sharoun bebe de ambas aguas de la modernidad (Mies-Wagner-Mendelhson) lo que hace una arquitectura elegante y sobria. Formalismo típico del expresionismo alemán: enorme  terraza.

Tras la guerra Sharoun fue concejal de urbanismo de Berlín, encargándose de desarrollar el Kulturforum. Este se sitúa en una zona residencial cerca del muro. Sharoun arrasa con todas las ruinas y modifica la trama urbana. Corta una calle paradigmática con la biblioteca del estado. La trama que establece es totalmente laxa y los edificios aspiran a no ser arquitectura. Asocia la geometría con calle, con ciudad y por ello la desecha.

Philarmonie.

Sharoun intenta aplicar las ideas de Heidegger a una ciudad destruida, intenta crear lugares en un sitio donde no existe nada. Cada uno de sus edificios es una intensísima metáfora de algo.

Arquitecto Sharoun

La Philarmonie es un edificio que quería ser cualquier cosa menos edificio. Sharoun se vuelve radicalmente expresionista y va construyendo el edificio con metáforas.

En la sala de conciertos el escenario se encuentra en el centro y los espectadores alrededor. Asocia esta idea a un valle cultivado donde hay viñas, el techo es como un cielo estrellado, elementos como nubes (acústicos), inspiración en temas extra arquitectónicos. Los espacios debajo de la sala se disponen en un espacio totalmente continuo, acción simultánea donde todo ocurre a la vez. Exteriormente la Philarmonie es como una montaña, una imagen muy expresionista.

Hasta aquí la trilogía dedicada a Berlín, con la que esperamos que hayáis conocido algo más de la evolución arquitectónica de esta gran capital europea.

Un saludo del equipo de Codeser